مقاله ها

مجموعه پوشاک آماده بر اساس اندازه های استاندارد تولید شده و برای عموم مردم جامعه ارائه می شود. این مجموعه به دلیل بکار گیری سایز استاندارد برای تولید انبوه مناسب است. طراحی لباس پوشاک آماده نیز خود به دو بخش تقسیم می شود : مجموعه طراح و مجموعه تولید انبوه .

عناصر مهم در طراحی لباس عبارتند از : جنس پارچه : باید متناسب با نگاه، احساس و روحیات اغلب مشتریان انتخاب شود. در انتخاب جنس پارچه باید شرایط آب و هوایی و فصلی نیز مورد توجه قرار گیرد. صدها نوع گوناگون از پارچه در دسترس طراحان قرار دارد.

چاپ پارچه : در طراحی، رنگ ها و تم انتخابی برای چاپ و طرح پارچه باید متناسب با فصل انتخاب شود. ایده آل است که رنگ زرد روشن در زمستان و رنگ های تیره در زمستان مورد استفاده قرار نگیرند.

تزئینات روی لباس : در طراحی گلدوزی، مهره دوزی، تور دوزی انجام می شود.

الگو : این مورد ساختار اصلی لباس را شکل می دهد. به همین علت طراحی الگو از اهمیت خاصی برخوردار است و نقشه قطعاتی است که با دوخته شدن به هم لباس را به وجود می آورند.

اندازه گیری : از مهم ترین موارد در این حرفه اندازه گیری است. بدست آوردن الگوی درست نیز با اندازه گیری دقیق نسبت مستقیم دارد.

تحقیق درباره مد : با مطالعاتی دقیق درباره روند مد در فصل آینده می توان بهترین طراحی را انجام داد.

داشتن ایده و ایجاد خلاقیت یکی از مهم ترین ابزار بخش هنری است که سبب طراحی یک مد و لباس جدید می شود. ایده و خلاقیت در ذهن تمامی انسان ها وجود دارد و تنها کافی است روی مسئله مورد نظر تمرکز داشته باشند.

طراحی لباس شکلی از هنر است که به ساخت لباس و دیگر اکسسوری های مورد نیاز افراد اختصاص دارد. این هنر شامل فرآیندی دقیق از انتخاب یک طرح تا مراحل پایانی دوخت و ارائه لباس است. این حرفه به دو بخش اصلی دوخت سفارشی و پوشاک آماده تقسیم می شود.

مجموعه دوخت سفارشی معمولا به مشتریان خاص مانند هنرمندان و سلبرتی ها اختصاص دارد، این لباس ها کاملاً متناسب با سایز مشتریان دوخته می شوند. این گونه لباس ها فاقد برچسب قیمت هستند، البته برای مشتریانی در این سطح نیز نیاز به اتصال برچسب قیمت به لباس نیست. مجموعه لباس های دوخت سفارشی دو بار در سال در ماه های ژانویه و ژوئیه یعنی آغاز فصل مد جدید در حداقل 50 طراحی از لباس شب و روز برای مشتریان به نمایش در می آیند.

برای تبدیل شدن به یک طراح لباس دوره های مدرسه مد مهسا زارع را دنبال کنید . دوره ها شامل : دوره طراحی لباس با جدیدترین متد ها ، آموزش طراحی لباس ، آموزش الگو و دوخت،طراحی پارچه و لباس و ... جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت نام به سایت مهسا زارع مراجعه کنید.

طراحان لباس بیش از دیگر افراد باید روی ایده پردازی تمرکز داشته و با فکر قوی و بهتر بتوانند به این عمل بپردازند. ایده گیری با تمرکز و دید خوب به اطراف ایجاد می شود.

نظر گرفتن انواع ماشین آلات، نیازهای جامعه، الگو، برش، دوخت، فرهنگ و آداب و رسوم و غیره، لباس هایی خاص و متناسب با مد روز به بازار ارائه دهند. در این رشته دو زیر شاخه اصلی مشاهده می شود. به صورت کاربردی امروزه تک دوزی و دوخت های صنعتی را می توان به عنوان شاخه های اصلی آن در نظر داشت. در رشته های تک دوزی یا مزون دوزی تنها بر اساس نیاز های یک مشتری طراحی صورت می گیرد اما در رشته صنعتی دوزی، دوخت انواع لباس های مردانه، زنانه، بچه گانه و … در سایز هی مختلف صورت می پذیرد   .

رشته طراحی لباس در ایران به دلیل تاریخچه گسترده ای که در حوزه فرهنگ و رنگ دارد، دارای گرایش های متفاوتی است. تمام این گرایش ها نشان دهنده هنر ایرانیان بوده و گواه این مساله است که لباس جز عناصر فرهنگی کشور محسوب می گردیده است.

داشتن ایده و ایجاد خلاقیت یکی از مهم ترین ابزار بخش هنری است که سبب طراحی یک مد و لباس جدید می شود. ایده و خلاقیت در ذهن تمامی انسان ها وجود دارد و تنها کافی است روی مسئله مورد نظر تمرکز داشته باشند.

 

برای تبدیل شدن به یک طراح لباس دوره های مدرسه مد مهسا زارع را دنبال کنید . دوره ها شامل : دوره طراحی لباس با جدیدترین متد ها ، در واقع  در دوره طراحی لباس ، آموزش الگو و دوخت،طراحی پارچه و لباس و ... وجود دارد , جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت نام به سایت مهسا زارع مراجعه کنید.

برای اینکه شما بتوانید به صورت فنی با رشته طراحی و ملزومات آن آشنا شوید، لازم است تا در خصوص دروس پیش نیاز رشته مذکور اطلاعات لازم را به دست آورید. در همین راستا دروسی همانند الگو سازی حجمی، طراحی مد، آشنایی با انواع دوخت، الگوسازی لباس های سنتی و تاریخی، برند سازی و .. در این راستا مهم می باشند.

ممکن است شما نیز جز افرادی باشید که تصور نمایید در این رشته نیاز به مهارت و تخصص می باشد لذا تحصیلات آکادمیک مفید نخواهد بود. اما باید در نظر داشته که تحصیلات تکمیلی و آکادمیک کمک می نمایند تا طراح بتواند با فرهنگ پوشاک و هویت لباس ها آشنا شود و در زمان طراحی های ود از ابتکار و دانش بیشتری استفاده نماید. داشتن دانش پایه در زمان کارآفرینی و تامین نیاز های داخلی کشور در زمینه پوشاک بسیار اهمیت دارد.

 

خلاقیت در طراحی و ایجاد لباس با شناخت کامل و توانایی بهره گیری از آن در طراحی و خلق لباس ایجاد می شود    . برای طراحی لباس همواره نیاز نیست تا از ابزارهای تجسمی بهره برد. گاهی می توان با مواد اطراف و الهام گرفتن از اشیا و اجسام مختلف یک طراحی لباس جدید را ایجاد کرد.

 

اهمیت رنگ در طراحی لباس

یکی از مهم ترین بخش های یک طراحی لباس انتخاب رنگ است. اهمیت رنگ در طراحی لباس بسیار بالا است و یکی از بخش های مهم در این بخش منظور می شود. رنگ بازتابی از نور است که به شکل های متفاوت ایجاد می شود.

رنگ ها با مشخصه رنگ های گرم و سرد شناخته می شود و یکی از اصول طراحی برای لباس های فصول مختلف استفاده از این مشخصه است به شکلی که در طراحی لباس های فصول سرد باید از رنگ های گرم استفاده کرد و در طراحی لباس های فصول گرم از رنگ های سرد بهره برد.

ترکیب رنگی به کار برده شده در طراحی لباس بسیار مهم است و طراح لباس باید درک درستی از این بخش و ایجاد هارمونی درست در انتخاب رنگ های لباس های متنوع داشته باشد.

طراحی لباس شکلی از هنر است بنابراین شما به عنوان یک طراح باید دارای شخصیتی خلاق و هنری باشید. همچنین باید مهارت کافی را در نقاشی دارا بوده تا بتوانید ایده های ذهنی خود را بخوبی روی کاغذ پیاده کنید. نیازی نیست یک هنرمند زبده باشید، ولی باید مهارت خاصی در ترکیب رنگ ها، تن و سایه ها داشته باشید.

همچنین باید قادر به کار با پارچه و استفاده از منسوجات به شیوه ای خلاق و اصیل باشید. اولین چیزی که در این حرفه اهمیت ویژه ای دارد، قدرت تخیل است. شما باید توان این را داشته باشید که طرح خود را به صورت سه بعدی در ذهنتان مجسم کرده و از همه نظر آن را بررسی کند.

داشتن ایده و ایجاد خلاقیت یکی از مهم ترین ابزار بخش هنری است که سبب طراحی یک مد و لباس جدید می شود. ایده و خلاقیت در ذهن تمامی انسان ها وجود دارد و تنها کافی است روی مسئله مورد نظر تمرکز داشته باشند.

طراحان لباس بیش از دیگر افراد باید روی ایده پردازی تمرکز داشته و با فکر قوی و بهتر بتوانند به این عمل بپردازند. ایده گیری با تمرکز و دید خوب به اطراف ایجاد می شود.

برای تبدیل شدن به یک طراح لباس دوره های مدرسه مد مهسا زارع را دنبال کنید . دوره ها شامل : دوره طراحی لباس با جدیدترین متد ها ، در واقع در دوره طراحی لباس ، آموزش الگو و دوخت،طراحی پارچه و لباس و ... وجود دارد , جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت نام به سایت مهسا زارع مراجعه کنید.

طراحان باید ابتدا هدف خود را مشخص کرده و پس از آن به ترسیم مانکن بپردازند و با شناختی که نسبت به مواد پیدا کرده اند به طراحی لباس مورد نظر بپردازند.

 

طراح لباس همان کسی است که با بهره گرفتن از هنر نقاشی و تکنیک‌های دوزندگی، طرحی نو درمی‌اندازد. یک طراح لباس علاوه بر اینکه به هنر نقاشی و دوخت مسلط است، ذهن خلاقی هم دارد. او با ایده گرفتن از طبیعت، عناصر فرهنگی و اجتماعی و حتی مفاهیم انتزاعی دست به طراحی می‌زند    .    برای یک طراح لباس حرفه‌ای، مدرک کارشناسیِ طراحی پارچه و لباس کافی نیست، او با تسلط بر هنرهای بصری، تجسمی، طراحی عمومی و طراحی گرافیک خود را توانمندتر می‌کند. تا جایی که از مطالعه تاریخ و فلسفه هنر هم غافل نمی‌ماند.

برای تبدیل شدن به یک طراح لباس دوره های مدرسه مد مهسا زارع را دنبال کنید . دوره ها شامل : دوره طراحی لباس با جدیدترین متد ها ، در واقع در دوره طراحی لباس ، آموزش الگو و دوخت،طراحی پارچه و لباس و ... وجود دارد , جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت نام به سایت مهسا زارع مراجعه کنید.

یکی دیگر  از مهم ترین بخش های یک طراحی لباس انتخاب رنگ  آن است. اهمیت رنگ در طراحی لباس بسیار بالا است و یکی از بخش های مهم در این بخش منظور می شود. رنگ بازتابی از نور است که به شکل های متفاوت ایجاد می شود.

 

مراحل کار یک طراح لباس  عبارتند از :

ابتدا نیاز و سلیقه مشتری را بررسی می‌کند.

با کمک دانش و هنرش و ایده‌ای که در ذهن دارد، لباس موردنظر را طراحی می‌کند.

با شناختی که از انواع پارچه‌ها دارد، متناسب با طرح، بهترین نوع پارچه را انتخاب می‌کند.

با تکیه بر علم مولاژ  (Pattern making)، الگوهای اصلی طرح را می‌کشد.

در نهایت مرحله اجرایی را به خیاط می‌سپارد. البته ممکن است مرحله دوخت را هم خود طراح به عهده بگیرد.

خلاقیت در طراحی و ایجاد لباس با شناخت کامل و توانایی بهره گیری از آن در طراحی و خلق لباس ایجاد می شود. برای طراحی لباس همواره نیاز نیست تا از ابزارهای تجسمی بهره برد. گاهی می توان با مواد اطراف و الهام گرفتن از اشیا و اجسام مختلف یک طراحی لباس جدید را ایجاد کرد

 

داشتن ایده و ایجاد خلاقیت یکی از مهم ترین ابزار بخش هنری است که سبب طراحی یک مد و لباس جدید می شود. ایده و خلاقیت در ذهن تمامی انسان ها وجود دارد و تنها کافی است روی مسئله مورد نظر تمرکز داشته باشند.

طراحی لباس شکلی از هنر است بنابراین شما به عنوان یک طراح باید دارای شخصیتی خلاق و هنری باشید. همچنین باید مهارت کافی را در نقاشی دارا بوده تا بتوانید ایده های ذهنی خود را بخوبی روی کاغذ پیاده کنید. نیازی نیست یک هنرمند زبده باشید، ولی باید مهارت خاصی در ترکیب رنگ ها، تن و سایه ها داشته باشید.

 

 

 

طراحی لباس : حوزه ای است که در چند دهه اخیر پیشرفت زیادی داشته است. در دوره های پیشین افراد به ایجاد نوآوری در لباس های خود اهمیتی نمی دادند. حتی علاقه مندان به این کار هم تصور نمی کردند که می توان آن را به صورت حرفه ای انجام داد. از این رو قدمت حوزه های طراحی داخلی و طراحی لباس به عنوان حرفه های رسمی چندان طولانی نیست .

تاریخچه رسمی طراحی لباس به ابتدای قرن نوزدهم زمانی که طراحان به طراحی لباس برای مجالس اشرافی می پرداختند بر می گردد. در آغاز تنها ثروتمندان از عهده هزینه این طراحان بر می آمدند. چارلز فردریک ورس، اولین مزون لباس را در پاریس برگزار کرد و مردم را تحت تاثیر طرح های خود قرار داد. از آن پس مزون لباس او مزون ورس نامیده می شد. پائول پوارت، طراح دیگری بود که باعث به وجود آمدن تغییراتی در شیوه های طراحی لباس در پاریس شد. او شیوه های کلاسیک را با شیوه های جدید در هم آمیخت و لباس هایی با طرح های جدید عرضه کرد. از این رو در اوایل قرن نوزدهم، پاریس به مرکز طراحی لباس تبدیل شد و کشورهای دیگری چون بریتانیا به طراحان پاریسی وابسته بودند. درطول قرن بیستم طراحان آمریکایی به کار طراحی لباس روی آوردند. کلوین کلین و رالف لارن از این جمله اند.

برای تبدیل شدن به یک طراح لباس دوره های مدرسه مد مهسا زارع را دنبال کنید . دوره ها شامل : دوره طراحی لباس با جدیدترین متد ها ، آموزش طراحی لباس ، آموزش الگو و دوخت،طراحی پارچه و لباس و ... جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت نام به سایت مهسا زارع مراجعه کنید.

به چه کسی طراح لباس می گویند؟ درواقع طراح لباس : به هنرمندانی در عرصه پوشاک که با طرح‌های ابداعی‌شان تاثیر به‌سزایی در صنعت مد در یک دوره خاص زمانی بگذارند، طراح لباس گفته می‌شود.

طراحان آمریکایی عمدتا به طراحی لباس برای نسل جوان می پرداختند. این طراحان به طراحی لباس های ورزشی نیز روی آوردند. در حال حاضر طراحی لباس به دو روش انجام می شود. روش اول روش هات کوتر نام دارد. در این روش طراحی لباس بنابر تقاصای شخص مشتری و اتفاق نظر در مورد الگوی لباس انجام می شود. از طرف دیگر در روش دوم از لباس های از پیش تهیه شده ای که برای عموم مردم تولید می شوند، استفاده می شود. در این حالت شخص از میان طرح های مختلف لباسی را که با شخصیت خود متناسب می یابد، انتخاب می کند. قیمت لباس هایی که به هریک از این دو روش تهیه می شوند، متناسب با خریداران این برند ها متغیر است. تا سال 1950 طراحی لباس به روش های کوتر انجام می شد. در آن زمان طراحان لباس برای هر شخص به طور اختصاصی به طراحی لباس می پرداختند. پارچه هایی که برای این منظور به کار گرفته می شد، گران قیمت تر از پارچه های معمول بودند و با دقت فراوان دوخته می شدند.